Ma vision de la peinture provient d’inspiration, de certain grand maitre du temps passé.

Déjà dans la renaissance Titien en salissant les couleurs, donnait un aspect plus réel à ses toiles. Cette nouvelle technique de peindre à l'huile va donner un premier élan vers la modernité.

Eugène Delacroix a aussi contribué avec sa fougue, d’annoncer haut et fort la liberté de créer en poursuivant le parcours de Titien, nombreux peintres du vingtième siècle se sont inspirés. Lui-même fut inspiré par Pierre-Paul Rubens, dans sont temps.

Claude Monet, c’est une promenade dans la nature, ou se courtise les couleurs pastelles avec une douceur dans les dentelles de ses personnages .
Il découvre Eugène Delacroix, en montant à Paris pour vivre de sa peinture.
Sa maniére de peindre les visages et la nature est trés avant-gardiste, sa persévérance lui a permis de s'imposer.

LE TRAVAIL
" Tous mes efforts sont simplement dirigés vers la réalisation du plus grand nombre possible d'images intimement liée à des réalités inconnues. "

CLAUDE MONET.

Tout est résumé... sur le travail, par CLAUDE MONET

En 1973, c'est avec la photographie puis les Arts Graphiques que je découvre vraiment la couleur.

Avec les encouragements de mon professeur d'Arts Plastiques, je réalise ma première croute avec de la peinture à huile.

Le début de mes expositions commence avec celle du 20eme Salon des Peintres de Chatou Dans les Yvelines en 1978.

C’est en 1990 que commença réellement l’enchainement des expositions sur la région lyonnaise puis dans d’autres départements.

J’essaie de donner une luminosité dans ma palette pour dégager une certaine atmosphère toujours en mouvement par une image éphémère qui donne une sensation d’évasion pendant un cours instant.

Ma peinture est à l’huile  de style figuratif et avec une mouvance s'approchant de  « l'école impressionniste ».

Ma manière de peindre est venu avec le temps et la patience.

Je travail avec la technique qui est appelée « frais sur frais ».
La rapidité d’exécution permet d’apporter des touches franches et une certaine douceur dans la lumière, ainsi que dans les dégradés.

Avoir La vision en soit de l’image que l’on souhaite  peindre sur La toile, nous permet d’aller loin dans sa réalisation avant que sèche la peinture .

La restauration de vieux tableaux, a permis d'approfondir mes connaissances sur les techniques anciennes.

Une animation dans les paysages, avec un vent qui souffle sur les feuillages... et une lumière toujours changeante.

Notre regard se perd dans un univers, et  dans nos souvenirs.