Le Markus et son Journanal

Parmi les prochaines sorties dans les salles américaines :

• 2 décembre : Aeon Flux
• 9 décembre : The Chronicles of Narnia: The Lion, The Witch and The Wardrobe
• 14 décembre : King Kong
• 25 décembre : Wolf Creek
• 6 janvier : BloodRayne
• 13 janvier : Tristan & Isolde
• 20 janvier : Underworld: Evolution
• 27 janvier : Nanny McPhee
• 10 février : Curious George, Final Destination 3, The Pink Panther
• 10 mars : The Hills Have Eyes
• 17 mars V for Vendetta
• 31 mars : Ice Age 2: The Meltdown, A Scanner Darkly (Substance Mort)
• 14 avril : Scary Movie 4

Animation

Je participais, aujourd’hui, à une animation avec des gamins de 10/12 ans, à la bibliothèque de Gerland (Lyon). Je devais leur parler de l’écriture, leur expliquer comment on écrit un texte, ainsi que les différentes étapes de la fabrication d’un livre.

C’est toujours intéressant de se pencher sur le phénomène de l’écriture et de tenter d’en comprendre le mécanisme.

C’était la première fois que pour ce travail j’utilisais un de mes propres textes. J’avais choisi Avant, les avions , publié dans ce blog.

Puis pour montrer comment une idée surgit, j’ai pris une scène simple :

Vous vous apprêtez à mordre à pleines dents dans une belle pomme bien ronde…

La scène est suffisamment banale pour que l’irruption de l’étrange crée chez des enfants un effet d’amusement.

Et juste à ce moment là vous parvient une petite voix qui dit :
- Pitié, ne me mangez pas.
Etonné, vous examinez la pomme sous tous les angles, lorsqu’elle reprend une seconde fois la parole :
- Ne me mangez surtout pas, vous pourriez vous empoisonner… Je ne suis pas une pomme, mais un extra-terrestre déguisé.

Parmi les questions posés : A quel âge avez-vous commencé à écrire ? Faut-il changer de nom lorsqu’on veut-être publié ? Ecrivez-vous pour le plaisir ou pour l’argent ? Est-ce que c’est difficile d’écrire ? A partir de quel âge peut-on envoyer un texte à un éditeur ? Comment viennent les idées ?

Sympa, mais un peu fatigant tout de même.

Le Journanal du Markus...

Harry Potter and the goblet of fire a réalisé 36,385 millions de dollars sur son jour de sortie.

Décès, le 14 novembre, de José-André Lacour. Sous la signature de Benoit Becker il écrivit 6 romans pour la collection Angoisse du Fleuve Noir : Expédition épouvante (1954), Le chien des ténèbres (1955), Laisse toute espérance (1955), Terreur (1956), Château du trépas (1956), Le souffle coupé (1958). Benoît Becker fut le pseudonyme collectif de Guy Bechtel, Jean-Claude Carrière (la série des Frankenstein, dans la collection Angoisse), Stéphane Jourat (plus connu en SF sous le nom de Christopher Stork), José-André Lacour et Christiane Rochefort. On doit également à José-André Lacour, La mort en ce jardin, adapté au cinéma par Luis Bunuel et la pièce de théatre L'année du bac.

Death and Burial of Poor Cock Robin est une Nursery Rhyme illustrée par H. L. Stephens. En Anglais, mais il y a plein d’illustrations. L’ouvrage est paru à New York en 1865.

Suite à mon précédent article, Enro apporte, en commentaires, quelques éclaircissements utiles. "Il me semble qu’il faut bien distinguer les deux. La transfiction de Berthelot est un genre (qui justement pourrait se définir comme n’appartenant à aucun genre) tandis que la transfictionnalité (que l’on pourrait définir comme l’interpénétration des univers littéraires et de leurs personnages) est un outil/artifice d’écriture, aussi parfois appelé intertextualité. Notons que l’on retrouve aussi l’intertextualité au cinéma (voir le personnage de Mr Darcy interprété par Colin Firth dans l’adaptation du roman de Jane Austen par la BBC et son personnage dans “Le journal de Bridget Jones", ladite Bridget étant fan incontestée du livre d’Austen…)."

J’ai également trouvé sur le site de Francis Berthelot cette page sur Les transfictions, qui constitue un résumé de la première partie de Bibliothèque de l’Entre-Mondes.

Livre qui ouvre des portes, mais des interrogations aussi.

La subjectivité des choix, dans les ouvrages, demanderait sans doute un énorme travail collectif pour tenter de cerner plus précisément ces transfictions. Ne serait-ce que parce qu’une personne ne peut pas tout lire.

Par exemple : à L’Atlantide (1919), de Pierre Benoit, je préfère She (1887), de Sir Rider Haggard, qui à mon avis va bien plus loin dans la transgression.

La copie, volontaire ou non, conserve-t-elle ce côté transgressif ? Peut-elle être encore considérée comme une transfiction ?

Voilà une question qui mériterait d’être étudiée.

Sur la fiction et les transfictions j’ai trouvé cet intéressant article universitaire :
La fiction à travers l’intertexte, par Richard Saint-Gelais.

“…La transfictionnalité est elle aussi, à sa façon, une “machine à voyager à travers l’intertexte” : elle permet aux lecteurs qui aimeraient savoir ce qui arrive après la fin du récit (ou avant qu’il ne commence, ou parallèlement à lui, tandis que le narrateur décrit les agissements de X mais néglige ceux, simultanés, de Y) de satisfaire leur curiosité. Il s’agit d’une pratique courante en paralittérature (ou les séries, cycles et sagas de toutes sortes abondent), mais dont la littérature générale ne se prive pas non plus : qu’il suffise de songer aux innombrables versions de Faust (Marlowe, Goethe, Mann, etc.) ou, plus près de nous, aux romans consacrés à Charles Bovary (Améry 1991), à Madame Homais (Monod 1988) ou à la fille des Bovary (Benoît-Jeannin 1991 ; Jean 1991). Telle que je l’entends, la transfictionnalité se distingue de la parodie qui, en jouant de la similarité et de la déformation, maintient un écart jamais nul entre les objets fictifs concernés. La transfictionnalité, pour sa part, part du principe de l’identité des instances fictives à travers des oeuvres autonomes - ce qui ne l’empêche pas, on le verra, de rendre cette identité quelque peu problématique à l’occasion…”

Et un commentaire de René Audet sur cet essai.

“La transfictionnalité commence donc où se termine l’autorité de l’auteur (telle que perçue par le lecteur); ce dernier est aussi seul impliqué dans la détermination de l’autre frontière de la transfiction. En effet, où se termine-t-elle? Quand cesse-t-on de considérer des textes “voisins” comme des cas de transfiction? Quand la parenté entre deux univers devient-elle insuffisante pour prétendre à un partage d’univers? C’est une évaluation qui est foncièrement subjective, selon le taux de tolérance du lecteur aux incompatibilités.”

Approche intéressante qui diverge légèrement de l’approche de Francis Berthelot, dans l’ouvrage précédemment cité : Bibliothèque de l’Entre-Monde.

Ce qui fait que je suis un peu dérouté. Ou commence et ou finit la transfiction ? Dans quel cas y a-t-il réellement transfiction ? La transfiction échappe-t-elle à ses théoriciens au point qu’il existe autant de transfictions différentes que de spécialistes du sujet ?

J’ai l’impression que Francis Berthelot en donne dans son livre une définition assez large, ce qui lui permet de faire entrer sous cette étiquette des textes qui stricto sensu n’en sont pas tout à fait. Ou alors vraiment limite.

Mais j’en apprendrai sans doute un peu plus au fur et à mesure de ma lecture. C’est le genre d’ouvrage qui se lit par petites doses.