« Sur les ailes du temps » est l’histoire d’un jeune Congolais marqué par la période coloniale dans laquelle se dilue une partie de sa scolarité primaire. Une enfance qui construit un pont entre le village de sa mère et la ville avec son père au service du colon. Ce dernier n’a pas eu l’occasion d’aller à l’école qu’il impose à son enfant. Dès son enfance, celui-ci connait l’école indigène avec l’interdiction de parler la langue maternelle sous peine de tomber dans le piège du désagréable « symbole ». Et ce récit plein de rebondissements de l’époque avec l’évocation du stade Yougos de Bacongo et des équipes comme La Macumba, La Squadra Azura et Dragons Noirs, des films tels Fû Manchu, Aigle blanc, Superman, nous conte la beauté de la jeunesse de Brazzaville des années 50-60.

L’enfance scolaire du héros narrateur est marquée par les vacances qu’il passe au village avec sa mère qu’il accompagne dans les travaux champêtres. Et avec elle, il apprend beaucoup sur les techniques agricoles traditionnelles : « (…) le nouveau relief favorise la pénétration et le développement des racines des plantes. La perte en fertilité diminue et la quantité d’énergie d’eau augmente considérablement » (p.41). Toujours avec sa mère, il découvre une multitude de techniques de culture comme celle du brûlis. Et les travaux champêtres lui révèlent une « pédagogie agricole » qui va marquer sa vie. Et, derrière l’ombre maternelle, se dégage celui de l’oncle maternel qui vit au village, un malafoutier qu’il accompagne souvent en forêt pour la récolte du vin de palme. Un homme érudit dont il tire une grande éducation à travers les contes qu’il dit aux jeunes du village. Pour le héros, les contes apparaissent comme une grande école de la vie car initiatiques et  didactiques : « L’homme était très futé, très érudit. On le sentait quand il disait les contes. Jamais il ne s’en laissait accroire même par les hommes de la ville plus rusés que lui » (p.67). Aux côtés de la mère et de l’oncle, il découvre la nature et le bestiaire qui l’accompagnent tout au long de son séjour dans le village de Mabaya.

La véritable image du père apparait quand le héros l’assiste à la mort de son cousin Miyouna au village. Et malgré le travail du nganga-guérisseur, l’irréparable sera là. Du point de vue du scriptural, « l’histoire » de Miyouna ainsi que le voyage qu’effectue le héros avec son père pour se rendre au village et la mort par accident de MBaki se lit comme une mise en abyme d’une partie du premier roman de l’auteur, « La bouche de la lettre » publié en 2005. C’est à Brazzaville que le héros découvre réellement la personnalité de son père. A la veille de la « Bonne Année », son père les emmène, ses sœurs et lui chez son patron, un certain Giraud. Pendant la soirée, le Blanc fait l’apologie de « sa » France que découvrent les enfants à travers le discours de Giraud, arrosé par l’alcool qu’il boit sans retenue. C’est à cette soirée que le jeune garçon réalise la promotion de son père au niveau du travail. Et Mampouya entre chez lui à Bacongo avec ses trois enfants conduits par le chauffeur de son patron. L’enfant comprend que son père est différent de ses amis. Aussi le lendemain, la fête se poursuit à leur domicile quand ce dernier reçoit plusieurs invités accompagnés de leurs épouses. Il offre un festin de brochettes et l’alcool que lui avait offert son patron.

La présence du père pour le héros, c’est aussi la découverte d’une partie de l’histoire coloniale sur fond de la guerre mondiale 39-40 que retrace l’ancien combattant Du Guesclin sous l’effet de l’alcool.

L’enfance du héros dans ce roman épouse les réalités congolaises sur le plan historico-géographiques et même sociologiques de l’époque coloniale. On remarque le langagier du héros-narrateur dont l’essentiel est puisé dans la réalité kongo. Déjà cette réalité se reflète dans l’univers des personnages ayant existé et qui existeraient encore : « Mon père avait invité ses amis, Ta Bouendé, Ta Nganga, Ta Zoba, Ta Niamankessi, Ta Milandou (…) Amboulou, papa Olangué, Ta Gabou… » (p.111). A cette génération paternelle, se rattache la sienne qui représente son âge, son enfance comme on peut le remarquer à travers quelques uns de ses souvenirs : « Je me rendais à la piscine de Moungali avec mon neveu Benoît Ntari et des amis comme séraphin Mianfoutila, Didier Golingo, Jean Michel Bouono, Rojas Moukana, Placide Eléka » (p.139). Et tous ces souvenirs baignent dans le Brazzaville colonial avec son « centre ville » où la géographie des bâtiments occupe une place prépondérante. Et le Brazzavillois des années 40 et 50 peut se mirer dans ce récit tout en rencontrant une partie de son moi juvénile : « Juste après le palais derrière le magasin Kitoko se trouvait le terrain municipal de tennis (…). Je poursuivais une promenade et léchais les vitrines des magasins : le magasin Kitoko ; le Monoprix, les Frères Marquès, le Presto … » (pp. 133-134).

Des romans qui retracent les souvenirs de l’époque coloniale, le récit de Tchibambéléla semble être le plus prolixe par la recherche au niveau du langagier où la syntaxe du français classique se voit à certains moments bousculé pat les tropicalités du « français enfantin » de l’époque : « Il fit « olec » ou « bitchangui » (…) Kaya lui appliqua le « double pattes » (p.39), « Les commissaires Nzingoula et Matingou escortés par leur horde de policiers firent la ronde » (p.40), « j’ai appris de François Mpélé ce que nous appelions la comptesse, c’est-à-dire le rebond de la balle sur le pied, chaque rebond était compté » (p.42), « (…) [papa] s’inondait du parfum « Plum Plum » et se saupoudra de « Joli Soir » (p.83) (…) Tata Zoba s’avançait en fermant la braguette de son pantalon tralala » (p.119). Et des congolismes ainsi que certains mots kongos (mpoungou nvouaza, mbongui, moutête, n’songui, nzô za noungou…) traversent parfois le texte pour révéler les réalités du terroir et de la période coloniale dont certains ont disparu avec l’indépendance. « Sur les ailes du temps », un récit autobiographique où le narrateur dilué dans l’auteur et où la dimension fictionnelle s’effrite au fur et à mesure que se découvrent les réalités du Brazzaville colonial.

Et s’il y a un roman dans lequel on peut lire une partie réelle de la jeunesse des Congolais des années 40 et 50, c’est cet « itinéraire d’une enfance africaine » de Tchibambéléla. Un texte où l’auteur utilise un style limpide qui nous rappelle les classiques étudiés à cette époque sur fond d’une théâtralisation de quelques personnages tels Giraud, Du Guesclin et Nkéoua Dia Loufoulamba.

(1)    Mukala Kadima Nzuji, La Chorale de mouches, Ed. Présence africaine, Paris, 2003, 285p.

Quand le jeune Ntsiba se retrouve en France pour ses études supérieures, il vit de loin les métamorphoses politiques de son pays. La Conférence nationale consécutive à la chute du mur de Berlin tourne une nouvelle  page de l’histoire sociopolitique du Congo. Et cela malgré les soubresauts des premières années démocratiques. Après plusieurs années d’études marquées par les difficultés socioéconomiques que rencontre la plupart des étudiants en Europe, Ntsiba rentre au pays pour réaliser ses projets d’entreprise à Pointe Noire et à Brazzaville, laissant sa femme Caroline enceinte en France. Malheureusement il est surpris à Brazzaville par la guerre de juin 1997 qui va l’emporter. Caroline et ses enfants retrouvent le goût de la vie quand ils se retrouvent à Brazzaville grâce à Ntsanga, le frère cadet du héros à travers son séjour en France. « Un chemin rocailleux », un roman polyphonique dans lequel se dégagent plusieurs destins. L’histoire du héros avec sa femme Caroline, une amie française d’enfance par correspondance, peut se définir comme pièce maîtresse du roman. Mais en dehors de celle-ci, il a connu en France quelques aventures avec des femmes telles Patricia (qu’elle rencontre dans l’avion qui l’emmène de Brazzaville à Paris), Christine qui se donne la mort quand elle réalise qu’elle a le sida, sans oublier sa fiancée Olga restée au pays. Autour de l’histoire du héros, gravite celle des familles Okemba,  Nzouli et Massengo, sans oublier la vie en couple de Samba et Graziella qui vont marquer sa vie estudiantine aux côtés d’autres compatriotes tels Pambou et le séducteur Bounga.

Pour ceux qui auraient vécu les différents événements consécutifs aux guerres congolaise de la décennie 90, ce roman apparait comme une transposition on ne peut plus fidèle des tragédies de Brazzaville. Le narrateur qui rapporte de l’extérieur cette histoire dramatique pourrait se définir comme un caméraman filmant tout ce qui se passe devant lui : le destin tragique du héros qui va du Congo en France. Destin qui revient à la case départ quelques années après pour être brisé malheureusement par la guerre de juin 1997. « Un chemin rocailleux », un récit qui se fonde sur le vraisemblable mais se présentant paradoxalement comme un puzzle à cause de la multiplication de micro-récits qui parfois brise la trajectoire du récit principal. Et se dégagent dans ce livre quelques pertinences qui mériteraient d’être analysées.

Le premier amour entre le héros et sa fiancée Olga restée au pays va subir l’usure du temps et l’éloignement avant de s’éteindre. S’éteindra aussi  le dernier amour du héros avec Caroline quand l’homme sera fauché par la mort de juin 1997. Mais entre l’ « amour-alpha » avec Olga et l’ « amour-oméga » avec Caroline, le héros apparait comme un Don Juan tout au long de son séjour en France. La jeune Franco-congolaise Patricia est sa première conquête qu’il croise dans l’avion qui l’emmène à Paris. Leur amour atteint l’idéal quand la jeune femme ne résiste pas aux avances de Ntsiba : « Ils firent la vaisselle avant de se retrouver  dans la chambre. Ils se glissèrent dans la couette (…). Ce contact créa en eux un frissonnement de plaisir (…). Les yeux flamboyant de désir, elle posa tendrement ses lèvres sur les siennes. Elle était irrésistible. Et Ntsiba en fut complètement désarmé. Baisers et câlins se succédèrent. » (p.46). Avec Patricia, l’amour n’ira pas jusqu’au bout du chemin car ils vont se séparer d’une façon rocambolesque avant de transformer leur amour en amitié. Dans sa vie d’étudiant, le héros, par l’intermédiaire de son ami Bounga, fait la connaissance de Christine qu’il a sauvée entre temps d’une situation financière dans un restaurant. Entrainée dans la drogue par son ex-compagnon, cette fille retrouve le goût de vivre avec Ntsiba. Et leurs sentiments vont se concrétiser intimement : « Je [Christine] savais que je pouvais compter sur toi. J’ai envie de toi… est ce qu’on peut faire l’amour ?/ Bien sûr que oui » (p.88). Mais cet amour se termine tragiquement car, ayant découvert sa séropositivité, peut-être à cause de la vie qu’il a menée avec son ex compagnon, Christine met fin à sa vie en se suicidant. Amour éphémère avec Patricia, amour raté avec Christine,  Ntsiba tombe dans l’amertume. Quand il devient employé de son amie Caroline, il sauve cette dernière de son désespoir : elle a été violée par un oncle à seize ans, son amour avec James Salt a été brisé par le cancer de ce dernier et son fiancé Julien, un obsédé sexuel a couché avec leur domestique. De leur affection mutuelle, va naître leur véritable destin qui va se reposer sur leur décision de se marier : « Maintenant elle l’aimait plus que tout. Grâce à lui, elle avait retrouvé la joie de vivre (…) Elle voulait au plus former une famille avec lui » (p.158). Et nous ne serons pas surpris qu’elle porte en elle un enfant de Ntsiba qui, malheureusement ne verra pas la naissance de celui-ci à cause de la guerre de juin 1997. Cet amour, malgré les aléas de cette guerre, l’emmènera au Congo où elle pourra recommencer sa vie avec Ignace, un ami de son beau-frère Ntsanga, lui aussi veuf. L’amour dans « Un chemin rocailleux », c’est aussi cette idylle entre Samba et Graziella qui prend un coup quand cette dernière tombe enceinte, situation que l’homme n’admet pas. Mais tout rentrera dans l’ordre entre les deux amants grâce à la réconciliation prônée par Ntsiba : « Il [Samba] a mon pardon (…) je l’aime (…) Dis-lui que je l’attends. J’ai besoin de lui » (p.163).

« Un chemin rocailleux » se fonde grosso modo sur les guerres de Brazzaville des années 90. Se dégage un aspect pédagogique dans le roman quand l’auteur met en évidence l’horreur de la guerre pour que les Congolais disent « Plus jamais ça ! ». A travers ce récit, l’auteur condamne les acteurs politiques qui se révèlent plus tribalistes que patriotes en se servant de la naïveté des jeunes pour assouvir leur dessein. A certains moments du récit, le narrateur nous présente Brazzaville à « feu et à sang » où Cobras, Cocoyes et Ninjas font la loi. Et dans cet enfer de Brazzaville,  l’auteur nous « photographie » certaines horreurs qui assombrissent l’image de la ville ; le héros n’initie, malgré lui, à l’arme que lui apporte un parent : « Arrête tes lamentations (…) J’ai fait mon devoir en t’apportant une arme, c’et dans ton intérêt de savoir t’en servir » (p.180). Et ces horreurs de la guerre sont aussi dévoilées à travers les événements que vit le héros malgré lui. Il ne comprend pas cette jeunesse perdue dans l’utilisation des armes : « Si je ne suis pas recruté [dans l’armée], je me servirais toujours de mes armes pour garder mon train de vie (…)/ Tu crois pouvoir braquer ou piller des gens indéfiniment et impunément (…) Tu risqueras ta vie pour rien… » (p.182). Et à travers cette dénonciation de la mauvaise main mise des politiques sur la jeunesse, se dégage une leçon de pédagogie pour condamner cette mauvaise attitude des acteurs politiques congolais.

Le récit de Goulou se construit par une série de « paradoxes-contraires » qui font la spécificité du roman. Le début de chaque destin se remarque par son contraire. Le héros qui réussit « socialement » son retour au pays à Pointe Noire et Brazzaville, sera paradoxalement anéanti malgré lui par la guerre de juin 1997. Christine qui croit à un bonheur avec Ntsiba, se précipite paradoxalement dans le suicide quand elle se voit perdue à cause de son sida que vient de lui révéler des analyses médicales. Caroline qui tombe dans le désespoir après ses mésaventures avec son amant James Salt et son fiancé Julien, retrouve la joie de vivre quand Ntsiba accepte de se marier avec elle. Plus tard, bouleversée par la mort de son mari, elle se découvrira une nouvelle vie quand elle fera la connaissance d’Ignace.

Affirmer que l’on a tout dit sur ce roman multidimensionnel n’est que pure utopie. Ecrit dans un style alerte qui rappelle à certains moments le langage cinématographique, « Un chemin rocailleux » se définit comme un roman réaliste qui révèle le regard objectif de l’auteur sur un pan de l’histoire congolaise des années 90. Où la dimension idéelle dépasse la fictionnelle. Et s’il y a un auteur qui a su bien « photographier » une partie des guerres de Brazzaville, c’est bien Armand Goulou.

Née en France, Aminata  se retrouve bloquée à Dakar où son père trouve la mort pendant que la famille s’y trouve en vacances. Ce malheur va pousser sa mère à rester au pays pour élever sa progéniture. Aminata, fille unique de la famille avec plusieurs frères, est alors âgée de quatre ans. A dix ans, marquée par l’illusion que lui procure les media occidentaux, elle rêve repartir dans son pays natal dans l’espoir de rencontrer un amant blanc ; et cela, pour vivre le romantisme que lui déverse le septième art. A quinze ans, elle regagne enfin la France grâce à un mariage arrangé. Commencent alors ses mésaventures car mariée maintenant à un polygame. Ne pouvant plus supporter l’enfer conjugal provoqué par la cohabitation avec son mari et l’autre coépouse, Aminata décide de fuguer, aidée par sa cousine Mariam qui vit à Paris depuis belle lurette. Et l’héroïne de chercher  le romantisme en se donnant sexuellement aux hommes blancs avant de comprendre qu’à trente ans, elle se fait « vieille demoiselle ». Et quand sa cousine  lui conseille d’abandonner cette vie de débauche et d’attendre le véritable amour qui ferait d’elle une femme responsable, elle se donne à la prière, lit le Coran car elle a suivi entre temps des cours de français. Croyant que son « manque de chaleur » en amour serait lié à son excision, cause éventuelle de ses malheurs, elle se fait un vide en elle en préférant la compagnie des oiseaux et en discutant avec les femmes âgées des environs. Celles-ci lui apprennent beaucoup de choses de la vie. Elle se crée un état psychologique qui inquiète sa cousine qui s’adresse à un hôpital  psychiatrique où elle va suivre des soins anti dépressifs. Guérie de sa solitude, elle décide de refaire sa vie à cause de l’âge qui avance. Elle rencontre par le Net un Antillais qui ne fait pas son bonheur. Le jour de ses trente ans, elle ne peut avoir sommeil, torturée par une grande dépression. Voulant atteindre l’inconscience en ingurgitant des somnifères et médicaments hypnotiques et voulant prendre de l’air, elle se retrouve dans le coma, abandonnée en pleine ville. Elle est sauvée de justesse par un médecin français qui va par la suite, s’intéresser à elle pour faire son bonheur, un bonheur tant souhaité aux côtés d’un homme blanc.

L’Afrique en France, c’est Abdoulaye qui pratique la polygamie malgré les lois du pays qui l’interdisent. S’y confrontent en lui sa culture et celle du pays hôte. Il a décidé de faire venir une deuxième femme du Sénégal pour se faire respecter en tant qu’homme. Tout parait centré sur sa sexualité qui ne doit pas souffrir d’aucun manquement, et du pouvoir et de l’autorité qu’il exerce sur ses deux épouses : « le pouvoir et l’autorité qu’il exerçait sur ses épouses le motivait bien davantage : se faire dorloter, choyer, servir, câliner par plusieurs femmes était extraordinaire pour un homme qui se respecte » (p. 16). L’Afrique reste encore diluée dans le Noir malgré le temps passé en France, et le personnage de Mariam en est un bel exemple. Cette femme qui se dit intégrée après plusieurs décennies en France, instruite et cultivée, croit paradoxalement au charlatanisme des marabouts. C’est elle qui va encourager Aminata de solutionner ses difficultés conjugales avec l’aide d’un marabout : «J’ai une copine qui a réussi à écarter sa coépouse du foyer conjugal. Grâce au marabout, elle est toute seule avec son mari… » (p.19). L’interférence des cultures se voit aussi à travers l’héroïne qui, pourtant africaine, veut vivre paradoxalement l’amour comme la Blanche. Elle fait la symbiose des deux cultures au niveau de l’amour. De l’égoïsme libidinal d’Abdoulaye, elle découvre les sentiments romantiques chez Marc. Si Abdoulaye est « un pervers insatiable qui ne penserait à rien d’autre qu’à sa propre libido » (p.4), Marc, quant à lui, est un homme poli « capable de dormir à 80 centimètres d’elle dans un autre lit sans tenter de la toucher » (p.97).

Comme l’héroïne du premier roman de l’auteure, Aminata se voit transportée par l’idéel de l’amour sexuel. A dix ans, elle rêve déjà de repartir en France dans l’espoir d’avoir un « petit copain » blanc pour vivre le romantisme que lui déversent les images cinématographiques. Avec Abdoulaye, elle va de la haine à l’amour car à un certain moment dans son découragement sentimental devant cet homme polygame, elle est rappelée à l’ordre ; « le mariage d’abord, l’amour après ». Et c’est la haine transformée en amour qui lui donne l’idée de penser à faire du mal à sa coépouse : « Elle repassait dans sa mémoire toutes les solutions qu’elle connaissait pour éliminer sa rivale Fatou » (p.26). Mais, c’est après avoir fui le domicile conjugal,  en complicité avec sa cousine qu’Aminata va s’éclater sexuellement. Elle va, tour à tour, tomber dans les bras de Paul, Philippe (p.57). Arrivent ensuite d’autres amants tels Dominique, Samuel, Jean Pierre, Romaric, Stève, Joël, tous des Blancs. Puis d’autres hommes : le Togolais Alex et l’Antillais Mathieu. Cette rage sexuelle qui boue en elle, monte d’un cran quand elle fait la connaissance d’une certaine Nadine. Elles vont mener une vie de débauche à Paris : « Elles fumaient de l’herbe (…), elles rencontraient des hommes, couchaient avec ceux qui leur plaisaient et participaient à des partouses gigantesques » (p.44). Mais grâce à sa cousine, elle se ressaisit quand cette dernière va la réprimander : « Arrête un peu avec cette vie de Marie-couche-toi-là (…) Mets de l’ordre dans ta vie » (p.45). A partir de ce moment, avec l’âge, Aminata change de comportement. Elle s’adonne à la prière, lit le Coran avant de trouver le véritable amour en la personne du docteur Marc qui lui a sauvé la vie d’une façon rocambolesque. Et son désir de connaitre un amour romantique par le biais d’un Blanc, se concrétise avec Marc qui va l’épouser.

Le trajet événementiel de ce roman avance par encrage de deux niveaux diégétiques comme dans un film qui commence par un « morceau » de la fin de l’histoire racontée. Dans l’incipit, Aminata est présentée déjà grande et mariée à Paris. Toujours dans ces premières lignes du récit, l’héroïne se présente comme « balayée » par un zoom de caméra qui insiste sur son corps où se reflète déjà son attitude : « Dès l’aube, de son grand lit vide, Aminata entendit les coqs chanter dans le lointain. Elle était endormie, et son esprit était encore emboué » (p ; 7). Aussi, quand la quatrième de couverture du roman nous révèle que l’auteure a des connaissances sur le  septième art, nous ne sommes pas surpris que l’univers de certains classiques nous reviennent à travers le destin de l’héroïne. Son enfance a été marquée par la série américaine Dallas (p.11) ; Et quand elle veut faire mal à sa coépouse Fatou, c’est le fil conducteur de Colombo qui lui revient à l’esprit (p.26). C’est aussi à travers le cinéma qu’elle connaitra un pan des sentiments amoureux (p.64).

Ecrit dans une langue simple et respectant le linéaire du récit classique, ce livre se lit comme les romans des « Aventure & Passions » des Collections « J’ai lu pour elle » www.jailu.com. Car les sentiments d’Aminata créent dans le texte l’émotion idyllique que le récit dégage à travers les multiples partenaires de l’héroïne. A travers une histoire banale sur fond de turbulence sentimentale, se révèlent certains problèmes comme l’interférence des cultures. « Le destin d’Aminata », un livre qui peut se définir plus ou moins comme la suite du « Plus vieux métier du monde » où l’image du sexe est toujours présente en l’héroïne.

Difficile de témoigner pour un doyen que l’on a connu dès ses premiers pas dans la création littéraire. Dès les années 70 quand  je te présente mon premier recueil de poèmes « Métamorphoses », tu me reçois dans ton bureau de travail  quand tu exerces les fonctions de doyen de la fac des lettres à l’Université de Brazzaville qui deviendra par la suite Université Marien Ngouabi. A la fin de notre discussion, tu me dis curieusement que j’imite la poésie de Senghor et tu cites un vers de celui-ci. Timide et marqué par ta simplicité, je ne sais que te répondre. Je n’avais jamais la poésie de ce dernier et je le ferai après cette remarque. J’avais tellement lu tes textes, surtout « Poèmes de la mer » ; « Racines congolaises «  et « L’Envers du soleil » que mon ami Léopold Pindy Mamansono, en publiant mes premiers poèmes dans sa « Nouvelle génération de poètes congolais » ⁽¹⁾  en 1984 y notera, à propos de ma modeste poésie ce qui suit : «De fait, tout le recueil de Noël Kodia-Ramata est bâti, de point de vue architectural, sur le modèle des « Racines congolaises » et de « l’Envers du soleil » de son maître J.B. Tati Loutard. Même les thèmes abordés se répercutent comme les échos loutardiens de « Poèmes de la mer » et des « Normes du temps ».

En me relisant, j’avais découvert que Pindy Mamansono avait effectivement raison car la mer que j’avais découverte enfant dans les bras de ma grand-mère maternelle, était encore vivante en moi. Cette dernière avait fui le vacarme des locomotives de Marchand, aujourd’hui Missafou pour le bercement  de l’océan Atlantique. Depuis mes années d’université, nous ne nous sommes jamais quittés, même pendant ta traversée du désert de 1992 à 1997. Tu me recevais chez toi dans le quartier de la Cathédrale comme un membre de la famille. J’ai adhéré à l’UNEAC grâce à toi. J’ai eu à lire toutes tes œuvres poétiques et narratives car tu m’avais découvert critique littéraire et m’avais dédicacé toutes tes ouvrages en dehors du « Masque du chacal » sorti au moment où je ne me trouvais plus à Brazzaville. Il y a trois ans, je t’ai fait une grande surprise en publiant une étude critique sur ton œuvre, intitulé « Mer et écriture  chez Tati Loutard, de la poésie à la prose » ⁽²⁾, chose qui n’avait jamais été faite par un compatriote. La première ébauche de ce travail fut « regardée » par le  docteur Tchichelle Tchivéla qui m’encouragea dans mon projet. Quand il le fallait, je ne manquais pas de vous faire découvrir, toi et ton œuvre, par l’intermédiaire de la presse internationale comme le magazine panafricain « Afrique Education » dont tu  admirais la rubrique « Arts et Lettres » ⁽³⁾. 

Voici bientôt cinq ans que j’ai quitté le pays pour un travail littéraire au bord de la Seine. Notre dernière « rencontre » se situe autour de ton message de félicitations pour la publication de « Mer et écriture ». J’ai aussi fait comme toi en passant de la poésie au roman avec « Les Enfants de la guerre » ⁽⁴⁾.

 

 

 

 

 

 

Noël KODIA (essayiste et critique littéraire)